米兰出新｜米兰设计周，换个视角看
出新，是一种撬动未来创新与变革的过程。
初心，是一种回溯本源冲动和坚持的信念。
米兰设计周，如同一根绳结，将全球设计串联。2023年，时隔四年卷宗Wallpaper＊再次来到米兰设计周现场，以“出新，初心”为题，发现在意大利米兰城市里激荡起的全球创意与设计之新，记录每一个参与这场国际设计事件的人的热忱之心。
作为一年一度最为重要的国际设计事件，米兰设计周上我们应该看什么、怎样看？而透过设计界热闹纷呈的表象与氛围下，我们又能向米兰设计周学习什么？卷宗Wallpaper＊以九个问题概括米兰设计周，面对这场盛会也许需要换种视角看。
01
米兰设计周的展区几乎是调动了全程的资源，从博物馆、画廊、大学、城市公共空间全都加入这场以“设计”为名的活动。而面对米兰城市周边诸多工业建筑遗址，改造它们并利用它们也成了米兰设计周的特点。
今年Alcova展区位于米兰一座废弃的屠宰场内，工业遗迹，野蛮生长的植物，斑驳的涂鸦构成了设计的舞台。
Alcova是由Joseph Grima（Space Caviar）和 Valentina Ciuffi（Studio Vedèt）创立的平台，如今已经进行到第五届，Alcova利用那些废弃但即将改造的建筑区域，将设计与研究带入具有历史意义的城市对话中。Alcova在“激活”了前面包厂、羊绒厂和军事医院等建筑后，继续为旧时城市的重要空间注入活力，同时也成为一个面向未来的设计舞台。每年Alcova与设计师、机构、画廊、著名品牌以及新兴人才一起，聚焦那些代表当下、正在生发的前瞻性设计。
紧邻米兰中央车站的Dropcity展区
毗邻米兰中央车站，Dropcity是一个全新的建筑、设计中心。该项目是建筑师安德里亚·卡普托 (Andrea Caputo) 于2018年构思的一项举措，旨在为人们建造一处相聚和探讨建筑、设计和当代城市生活的场所。Dropcity将创建一个在欧洲前所未见的城市模型，占地超过10,000平方米，改造并使用火车站铁轨旁的28个隧道空间，包括了展览馆、生产车间、木工、机器人实验室等，并在设计周期间成为展厅。未来将变成一大片提供给行业专业人士用作学术研究、教学和办公的空间。专注于建筑和设计主题的材料图书馆和公共图书馆也即将完工。
02
视觉与平面设计依旧是米兰这座现代设计之都强调的，除了发现家居新品外，各大品牌与展览的海报同样构成一种视觉盛筵。海报作为传达讯息最有效的载体，出没在米兰街头与设计周展会的角角落落，因此海报又成了设计周里了解各个品牌与内容的第一张名片。
向左滑动查看：可以在米兰街头偶遇的各种海报©️卷宗Wallpaper*
今年米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano 2023）的主视觉海报由米兰设计工作室Leftloft和拼贴艺术家Gio Pastori联合创作，将设计的概念浓缩而扁平化，在反思中呈现当代和未来的连续性。一句“Do you speak Design？”把全球设计视野聚焦，而基于26个字母创造的词典作为海报内容，成为最有力的回答。
整组海报以26个英文字母为首组词，一个新的“词典”构成今年米兰国际家具展对设计的解读。
03
一座城市中大学的氛围与城市的未来紧密挂钩，大学培养远见与学识，吸纳全球范围内的优秀人才。米兰大学作为意大利最重要的公立大学之一每年也成为设计周的重要展区，在校园范围内无数设计师、艺术家基于空间展开装置艺术构想。材料、技术、产品与观念，在这里无疑是最先锋的。今年建筑师马岩松设计的装置“Momentum”也亮相于米兰大学展区。
马岩松的MAD建筑事务所与AXA IM Alts合作创造的装置作品“Momentum”。
Stefano Boeri在米兰大学内的装置作品“Swing”。
由意大利建筑师Italo Rota和Carlo Ratti共同设计的，位于布雷拉植物园内的装置作品"Walk the Talk – Moving Energy"。该装置呼应着“未来实验室”这一主题，而道路会随着时间、光线和声音发生改变，探讨了移动性的发展。
布雷拉美术学院创办于1776年，聚焦艺术和文化历史学科的教学与研究。米兰布雷拉美术学院被认为是欧洲乃至世界最重要的美术学院之一。学院与其周围的布雷拉画廊、布雷拉植物园在设计周期间都策划有一系列展览、装置艺术与讲座活动。
04
建筑师、设计师跨界时尚产业并不少见，但不可否认的是跨学科的碰撞依旧是刺激大众与设计圈兴奋剂。本届米兰展会上跨界合作依旧在持续上演。
Gaetano Pesce为Bottega Veneta设计的手袋。
意大利设计师、建筑师、艺术家Gaetano Pesce在打造Bottega Veneta 2022年春夏发布会现场400只独一无二的树脂Come Stai?椅后（椅子亦在设计周期间的米兰品牌门店中展示）。品牌与Pesce在本次米兰设计周上推出两款限量手袋，设计师受到山脉和松树的启发，包袋微微凸起，手柄上带有尖角，顶部红色的夹扣则向日落致敬。
《2022年宜家居家生活报告》的一项关键发现显示，高达48%的人认为他们在家生活的现实并不能真实地反映在媒体上。于是宜家与Annie Leibovitz合作开启，讲镜头对准最真实的家居生活。
宜家在今年迎来品牌八十周年，品牌秉承“为大众创造更美好的日常生活”的愿景，在设计周上发布与艺术家、美国著名摄影师Annie Leibovitz的摄影作品，作品以《宜家居家生活报告》为灵感，创作一系列强有力的摄影作品——她环游全球七个国家（日本、美国、德国、意大利、印度、瑞典和英国）并拍摄人们的居家生活的肖像作品，揭示“家庭生活”的细微差别，灵动地捕捉拍摄对象的内心世界。
Formafantasma策划活动的Filodrammatici剧院。
Filodrammatici剧院成为Prada Frames 2023的舞台。由设计师组合Formafantasma策划的以“Materials in Flux”为主题的一系列研讨会、讲座、辩论、放映和对话等活动将在这里举行。该项目是Prada可持续使命的一部分，旨在促进对设计行业道德和美学影响的反思。Miuccia Prada在2022年Prada Frames上说：“教育和文化是重要的工具，不仅有助于我们理解自己和我们生活的世界，还促使我们探索未知。”
05
米兰设计周同样为优秀的年轻设计师提供一席之地，首先多元的展厅空间与城市历史建筑让设计师们的最新设计得到沉浸式展示，丰富的展览活动在期间增加曝光度，多个区域也为助力新兴设计师打造相关条例。
第24届卫星展（SaloneSatellite）的参展设计师
第24届卫星展（SaloneSatellite）也将于4月18日至23日在13-15号展馆拉开帷幕。卫星展于1998年成立，由Marva Griffin策划，是专为35岁以下新锐设计师创造的展览。本届卫星展将重点关注设计学院和大学，强调他们对未来设计师的培训和对于设计的发展已经并仍在作出的持久贡献。如今已有25年历史的Salone Satellite卫星展，每年都会展出年轻设计师最具实验性、独立性和创新性的项目。来自16个不同国家的27所设计学院和大学将参与本次以：设计学校-大学 / 建造(不)可能、过程、进步、实践（Design Schools – Universities / BUILDING THE (IM)POSSIBLE Process, Progress, Practice ）为主题的卫星展。设特别的是设计学院和大学被要求通过艺术装置和即将毕业学生的作品展示对Design: DOVE VAI？（Design: WHERE ARE YOU GOING？）这一问题做出回应。多年来的成功举办，也证明了卫星展是新兴设计师与商业世界会面不可或缺的初舞台。
06
设计大师Philippe Starck设计的“迪奥小姐”（Miss Dior）椭圆背椅在卷宗Wallpaper* 2022年12月封面。
Dior与设计师Philippe Starck在本届米兰设计周上的展览。
2023年，Dior再度携手Philippe Starck，此次，“迪奥小姐”（Miss Dior）椭圆背椅以凌空高悬之姿优雅呈现，并与焕新重塑之作——“迪奥小姐甜心” （Miss Dior Sweet）椅和“迪奥先生”（Monsieur Dior）椅同时亮相。其中，迪奥先生椅将以更为低而舒展的设计结构，打造舒适体验，成为系列新品的点睛之作。一如去年，Dior by Starck项目在米兰齐特里奥宫展出，自成一格的中央场地，其内部架设混凝土平台和双面降质图像屏幕，混凝土墙壁搭配黑色立柱与黑色镜面地板，迪奥先生扶手椅陈列于中心区域，其他作品则以客厅式置景陈列。2022版迪奥小姐椅凌空飘浮，随音乐节奏律动。
Fendi Casa在米兰设计周期间的空间展出与Louis Poulsen合作产品。
Louis Poulsen以Poul Henningsen丹麦照明设计的经典之作而闻名，标志性作品是PH 5，它是由多层灯罩组成的吊灯和桌面灯，可以柔和地扩散和柔化光线，还有 "蓟 "形吊灯。在米兰诞生的最新合作Louis Poulsen和Fendi Casa系列无缝地提炼了两个品牌的设计准则，从丹麦照明专家的轮廓到意大利品牌的配色和图案。在这次合作中，五款照明设计（包括台灯、吸顶灯和落地灯）以黄色和棕色为调色板，用芬迪的镜头重新定义灯具，并包括该品牌可识别的Pequin图案。Poul Henningsen于1924年开始与Louis Poulsen合作，一年后Fendi在罗马成立。上世纪20年代是两个品牌的关键十年，是这次合作的起点，以庆祝传统和设计。
Poltrona Frau BAY System座椅，探索愉悦休憩体验。
BAY SYSTEM，一个由Foster + Partners设计并与Poltrona Frau的定制室内装饰业务部门共同开发的灵活的新座椅系统。它是一个模块化的系统，可以很容易地重新配置，以适应不同的空间布局和等待空间，特别适合于满足机场、火车站和其他相关交通基础设施中旅客的不同需求。它提供了一个灵活和持久的座椅解决方案，可以适应随着时间推移而变化的旅行性质。
路易威登OBJETS NOMADES旅行家居系列联合伦敦设计师组合Raw Edges设计的Binda沙发和扶手椅。
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像每年一样，米兰成为一个建筑师、室内设计师和设计爱好者聚集的大都市，发现新产品、交流思想，见证家具世界新趋势的诞生。位于米兰市中心Via Durini的多家经典家具品牌例如Cassina、B&B Italia正用最经典的陈列形式，将最新的创意设计铺陈出新，零售空间向Showroom变革，成为一个平台汇聚大家，让交流发生。此外，如同Paola Lenti将Showroom选址于一处远离市中心的花园空间，以强调品牌亲自然与户外的可持续性。
Paola Lenti位于Via Giovanni Bovio 28的全新Showroom。
品牌在设计周期间重新布置零售空间或开设全新Showroom已来搭建与外界对话的平台。多家品牌Showroom汇聚的米兰街区上“Milano Design District”的旗帜飘扬。
Monica Armani与Kensaku Oshiro在B&B Italia Showroom带来的全新产品。
B&B Italia将位于Via Durini的商店变成了一个由形状、色调、线条、表面处理和想法组成的万花筒，来展示新系列，波点元素亦充斥在整个空间之中。从新的Dambo沙发系统到优雅的座椅，从存储单元到引入新合作的配件，再到标志性产品的新饰面和变体，Via Durini 14成为米兰的活力中心。
Cassina为庆祝品牌大师系列（Cassina iMaestri Collection）诞生50周，也将门店重新改造为Showroom空间。
Cassina以全新多元系列，延续基于卓越与创新的设计对话。将家居视野延展至全新的照明系列，为不同风格的室内环境渲染温馨氛围。首个照明系列包括Tobia Scarpa、Philippe Starck、Linde Freya Tangelder 的设计，以及与意大利设计师Paolo Ulian合作的全新系列。
同时为庆祝Cassina大师系列（Cassina iMaestri Collection）诞生50周年，该系列迎来诸多在设计领域中已获得应有地位的划时代“设计大师”：Vico Magistretti、Gio Ponti、Carlo Scarpa、以及预计会在2024年推出照明系列的Charles和Ray Eames。
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米兰设计周上诸多新品与内容发布皆以展览的形式呈现，这要求着设计师需要对自身作品的创作思路以及目的有着更为深入的思考。同样展览也成为传达设计的手段，亦拉近观者体验与理解设计要义与内涵的门槛。
蔡烈超设计的全新产品在Alcova展厅的台阶之上©️蔡烈超工作室
设计师赵子晗与宋涛策展“迭奏的生成”
中国设计师同样是米兰设计周重要的构成部分，他们同样带来全新作品，也策划相关主题展览呈现。设计师蔡烈超在Alcova带来以“Light From Architecture”为题的全新灯具设计。设计师赵子晗与宋涛策划名为“迭奏的生成 当代艺术与设计”的展览。设计师周宸宸参与主题展览“Take Care! of Your Mind, Body and Environment”
09
在现代社会中，具备影响力的大型活动往往也可视作一种“新迁徙”，短时间内大量人潮跨越至一座城市之中，这种动态带来了共同的轨迹、精神交流与情感共鸣。世界上最大的设计盛会米兰设计周在春天重返意大利，在疫情过后重启的第二年，亦是在全球部分地区开放国际通行的第一年，设计界、媒体界与艺术界纷至沓来，亦是给即将在意大利威尼斯开幕的威尼斯建筑双年展带来一场盛大的预热。今年米兰设计周的公众参与度引发新高：据统计有超800场活动，超1380位设计师和1061个品牌参与其中。
GUBI SALONE 2023将当代创意与20世纪设计的永恒标志融合在一起。GUBI SALONE在米兰最神奇的地方之一，标志着“the Mysterious Baths”作为设计场所首次亮相。
2023.04.17 - 04.23
出新，初心
Milan Design Week
For New, For Love
设计：Unroll Studio
编辑：杜涵茜、全倬冉、黄元欣
部分图片来自品牌与网络