两分钟打卡故宫四季，最大裸眼3D文物登陆深圳
花鸟鱼虫从眼前扑闪而过，果实成熟又从树上掉落，美轮美奂的纹样张开又合，一片万紫千红的自然图景，转瞬又躲进各式瓷器上，成为文物上永恒的珍奇写生。
再走两步，来到故宫红墙看四季轮番变换，转眼又误入乾隆爷的倦勤斋，看喜鹊飞舞紫藤盛开，听雨声潺潺雪落皑皑，好一片斑驳陆离的光景，如同即刻身处故宫的各样珍宝空间，却比身临其境，多了几分多维体验。
如果来到现场的你也有同样虚实难辨的感受，那才算是真真体会到了数字故宫展览的独特魅力。这场“纹”以载道——故宫腾讯沉浸式数字体验展，正是由故宫与腾讯联手打造，将故宫浩瀚的文物资产，以独特纹饰主题切入，结合7大版块设置、多种先锋科技手段加以呈现，让观众在超高清数字资源的宇宙中，探寻故宫古建与藏品的深厚积淀。
这是一场没有文物的文物展，但实体的精美与震撼，并不缺席。
展览信息
🕛 2021年12月18日 - 2022年02月12日
📍 深圳 · 海上世界文化艺术中心
🎫 免费，通过“数字故宫”小程序即可预约参观
扫码预约
#01
纹样之丰，其变无穷
“灵旗星月象,天衣龙凤纹。” 唐代诗人白居易在《和微之诗二十三首·和送刘道士游天台》曾这样写道。千百年来，纹样存在于各式各样的载体之上：衣物，器物，建筑……成为浩浩汤汤的历史画卷与文化生活中的点睛之笔。
人们在纹样的变幻与延展中仔细钻研，描绘自然，描绘愿景，既体现观察与思想的智慧，又凸显工艺与艺术的精华，一以贯之对美满生活的追寻。
正如本次展览策展人所说，“纹饰不止好看，背后有太多可以解读的东西，代表着整个中华民族的审美，有丰富的精神内涵。”适逢展期正好横跨新年与春节，在此辞旧迎新之际， “纹样”便毋庸置疑成为了本次展览的主题与切入点。
纹样之丰，其变无穷，巧思成“纹”展区便是最佳范例。在这个硕大的圆形空间内，360度环幕展示着来自故宫的数百件精美瓷器文物：清宣统粉彩描金云蝠纹赏瓶上连绵的云纹与小巧的红色蝙蝠，正是“万福流云”之意；又如清晚期的掐丝珐琅游龙穿花纹瓜式盖罐上，龙穿花是传统吉祥纹饰，瓜的造型又有瓜瓞绵绵、子孙昌隆之指。
琳琅多彩的瓷器轮番上演，高精度的三维数字文物展示着纹样细节与器物全貌，恍如一场故宫珍宝阁的大戏，让人目不转睛。扫描展区内的二维码，还可看到文物的详细介绍，了解16种纹饰寓意，其中正是运用了腾讯优图实验室的优图图搜解决方案，深度学习大量文物表面纹样，将相似纹样的文物之间关联起来。
转眼间环幕上图景变化，呈现出一片青花色调的郁郁葱葱，绶带鸟飞过枇杷树、石榴树、荔枝树、桃树，果树于是开花结果，继而鸟儿又停落在展区正中的硕大圆盘中，化为盘中纹饰——这便是“纹”法自然这个展项了。
依据圆盘装置上的指示挥手，还能看到果实掉落，正是绶带鸟带给观众的丰收喜气。
“纹”法自然装置选取了3件盘型瓷器文物，进行10到20倍的数字化放大演绎，刚刚看到的是明永乐年间的青花枇杷绶带鸟纹大盘。国内外现存传世的永乐青花瓷大盘往往以花卉为装饰题材，枇杷绶带鸟纹样的非常罕见，目前了解到的完整文物只有3件，属故宫现存的这件最为精美。枇杷是“四时之果”，绶带鸟寓意宽厚仁爱富贵长寿，“枇杷绶带鸟”就是“四时吉祥”之意了。
另外的两件展示盘型文物为粉彩鹭莲图盘与祭蓝釉白花鱼莲纹盘，鹭鸶和莲花谐音“一路连科”，祝愿学子学业有成，鱼藻则象征年年有余，均是古代人民取之自然、融于生活的生动映照。
若想感受更多纹样变幻带来的沉浸式体验，流光溢彩展区必要打卡。黑色背景之中桃花盛开，桃子累累，红色蝙蝠在丛中盈盈飞过。轻轻踱步走过地上桃树，感应装置还会随着动作的变化，在画面上结出果实，好一个开花结果，得偿所愿。
这里的纹样取自雍正款粉彩八桃纹盘，“红蝠”是“洪福”，“桃”寓意长寿，两者结合，福寿双全。
据策展人透露，流光溢彩展区在展期内还会分阶段展示更多不同纹样场景，如跌宕起伏的海浪纹，如肆意生长的缠枝纹，不断更新沉浸式体验。
#02
裸眼3D，文物复活
如果说20倍放大文物已经足够震撼，那锦绣世界展区就是对视觉的终极挑战。这个8米高的巨大盒子位于展览门口的中庭，来往经过的人无不为其22倍高清放大、并且是5.3米高的裸眼3D文物所惊叹。
屏幕内的3D文物时而安静陈列，时而旋转，时而升起，仿佛都要扑到人的面前。清乾隆年间的粉彩开光四季山水图转颈瓶上，按春夏秋冬的顺序依次绘制四季山水之景，因此视觉特效上展示了飞花、落叶、下雪等场景；明嘉靖的五彩鱼藻图盖罐，绘制莲池鱼藻纹，八尾红色鲤鱼姿态各异，极其醒目，因此特效上可以看到鲤鱼从罐上飞出，游弋四周，可爱之极。
不仅如此，这个“盒子”还是个货真价实的“盲盒”。从装置另一侧进入装置内部，可以看到一面LED屏上展示了各式各样的奇珍异宝，试着触摸其中一个，另外的3面屏上便会对应出现文物纹样重组过的奇妙动态，如同一场把文物放进万花筒里的视觉实验。
此处运用的是腾讯多媒体实验室的沉浸式内容生产技术，按照万花筒的折射原理将纹样镶嵌进几何图形，实现对图形的动态演绎和图像渲染。古代工匠的艺术巧思通过现代科技的图像排列转换，竟有些赛博朋克之感，放在当下也新潮的很呢。
#03
魔幻通景，虚实合一
即便多次去过故宫，也难说打卡过故宫所有空间。本次展览，却惊喜地把乾隆皇帝的倦勤斋，在深圳首次线下VR数字化复原。
如果说前面纹样变幻的展区已经让人沉沦于文物世界中无法自拔，那这个梦幻江南展区，可是让人毫无保留地体验了一把乾隆爷的奢华和雅致。倦勤斋位于紫禁城东北部、宁寿宫花园最北端，这座面阔九间、硬山卷棚式顶的建筑，是乾隆皇帝归政后专门修建的居所，取“耄期倦于勤”之意。
展区以数字技术1:0.87还原了倦勤斋的西部大厅内景。甫一进入，四周斑竹搭架的院墙典雅静谧，可再仔细望去，墙后远山高耸，树木成荫，有仙鹤梳理羽毛，有喜鹊翩翩起舞，远处红色宫殿金碧辉煌，在蓝天白云的映衬下更为遗世独立。自然气候随之变化，或是雨落纷纷，大珠小珠落玉盘，或是冰雪严寒，散入珠帘湿罗幕。
再抬头向上看，棚顶高大的藤萝架上，绿叶生长，紫藤朵朵盛开，仿佛真的沉甸甸地从空中悬挂下来。
即便身处室内，却能清晰感知周遭景象，仿佛大自然被移入内，一扫森严肃穆的氛围，豁然开朗，这便是通景画的魔力。倦勤斋保存着故宫唯一现存的通景画，形式上与西洋全景画一脉相承，既融入西洋透视画法，又带有中国传统山水画特色，画面呈现强烈的立体与纵深之感，与室内景观相互映衬，亦真亦幻。
再戴上AR眼镜，发现原来大厅正中，还有一座可爱精致的亭式小戏台。策展团队还特别应用QQ音乐银河音效的全景声技术，让高山流水、喜鹊轻吟等自然声响，从四面八方传来，实现360度空间音效漫游。这一刻，果真是“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”。
不仅如此，墙面上还有一个暗门，通往隐藏空间，原来竟是倦勤斋通景画中虚拟世界的复原版本。流连忘返的各位，可别忘了打卡这个彩蛋。
#04
四时之美，窗棂之趣
春日的繁花，秋日的银杏，还有冬日的第一场雪簌簌落在紫禁城的红砖绿瓦上。每一次故宫的四季变换，总能迎来举国关注与刷屏。
此次展览，别出心裁设计了一条沉浸式的数字宫墙通道。在纹窗弄影这个展区，通道一侧变化着不同的极具故宫特色的窗棂槅心，另一侧则是不同季节的剪影，配以乾隆皇帝的题诗。春，是日出下的白玉兰透过养心殿钱纹隔扇门投下盈盈光影；秋，是碧蓝晴空下的银杏透过倦勤斋步步锦隔扇门的嬉戏……还有养心殿的钱纹隔扇门，9个寿字和9个蝙蝠组成的万字嵌福寿纱屉窗，每个窗棂纹样都带来不同的美满寓意。
每30秒，窗棂变换，季节变换，可真真是2分钟打卡故宫四季。谁说南方的深圳，就不能领略北方的故宫呢。
还有瑞意祥纹展区，4组实物结构与投影相结合，选取故宫建筑中与四季相关的纹样题材，铺陈紫禁城四时景致，牡丹纹、冰裂纹、鹭鸶、莲叶等等元素美轮美奂，尽展故宫纹样上的慧心巧思。
#05
对话策展人
「深圳讲座展览活动」，本次也专访了展览策展人，来自腾讯集团市场与公关部的品牌营销副总监凌琪斌，第一手了解展览背后的匠心独运。
Q：深圳讲座展览活动
A：凌琪斌
Q：请问本次展览的策展理念是什么？
A：这次的策展理念，是希望做一个没有文物的文物展。通过数字体验的形式，呈现出一种有别于传统展览或博物馆里看到的实物展览。
出于文物保护的需求，我们平时在博物馆观展要与文物保持距离，经常需要隔着玻璃保护罩才能看到文物。这次展览则希望大家能够亲近文物，甚至与文物互动。比如人一挥手，数字文物就会长出莲花，希望给大家营造沉浸式观展的体验。
我们平时看到的很多文物体积比较小，纹样更不容易看清楚。这次通过把文物22倍放大，使得文物表面的丰富纹样能够更清晰地凸显出来，让更多的细节之美呈现在观众眼前。QQ音乐银河音效团队所打造的QQ音乐全景声技术，让各类乐器的旋律及音效实现360°的空间漫游效果，从听觉层面带来传统展览没有的沉浸式感受。还有两分钟打卡故宫的四季，这是亲身游历故宫也很难体验到的。
所以整体的策展理念，就是希望能突破传统游览博物馆的局限，打造沉浸式的数字体验，这是我们本次策展最核心的理念。
Q：在展览各个版块的设置、以及展览的参观动线上，策展团队是如何考虑和设置的？
A：整体而言，展览动线分为两大版块，一是文物，二是建筑。
文物与建筑也是故宫的两大核心魅力。故宫不只是一个博物馆，同时也是古代建筑集群，我们希望能够将两者的纹样之美同时呈现放大。
文物展示层面，我们希望能够在观展伊始就抓人眼球，因此把高达8米的裸眼3D视觉装置放在了中庭，让所有来往路过的人都能被文物的魅力吸引。进一步，我们希望大家能够沉浸式地深度感受文物魅力，这就需要走进展览空间，在流光溢彩展区中与纹样互动，在巧思成“纹”和“纹”法自然展区了解数百件文物的故事。
在建筑上，本次展览之所以选择倦勤斋进行数字化VR复原，一方面是考虑这一建筑在故宫里是很特别的神秘空间，另一方面是故宫在多年文物数字资源积累中，采集了倦勤斋丰富的三维数据，因此顺利实现了对倦勤斋1:0.87的线下数字复原。
至于在展览中设置故宫同款红墙，我们也是在小范围调研之后，特意在展览中设置的。作为故宫极具代表性的符号，提及故宫，一定不能少的就是红墙；因此想要把故宫搬到深圳，少了红墙就少了灵魂。除此之外，展览还复现了故宫建筑的窗棂和故宫的四季。每年四季更迭，故宫的银杏、故宫的雪都是热搜上的常客，包括腾讯和故宫曾经一起做过的故宫美景慢直播，播放量也超2000万。所以我们在红墙展示区，营造出2分钟打卡故宫四季的效果：春天日出下的白玉兰、盛夏正午时分的海棠花、秋天蓝天下的银杏以及冬天夜色下的梅花。置身其中，美不方物。
Q：整个展览筹备了多久？其中又是否遇到过挑战？
A：作为一个以故宫“纹样”为主题的数字体验展，内容和体验是我们两大核心议题。因此对于故宫的老师来说，确保展览中涉及的古建和藏品信息的准确性，是首要关注的方面；而对于腾讯来说，基于多年数字社交产品的开发和打磨，我们则非常关注大众的喜好，希望为观众带来更优化的用户体验，这其实正是故宫和腾讯各自的优势。如何充分发挥两者的优势，实现传统文化既原汁原味又创新鲜活的表达，是我们共同面对的挑战。两者之间的平衡并不容易，但经过多年与故宫的摸索和磨合，我们也已经找到了默契和互动点。
有限的展览筹备时间，也是我们的挑战之一。整个过程持续四个月，这对于文博行业常规周期来说是非常短的，因此我们这次也算是共同完成了一个“不可能的任务”。我们希望赶在春节前，在辞旧迎新之际，借助本次展览将“纹样”承载的美满与吉祥带给深圳观众。
Q：目前故宫与腾讯正在积极筹备什么样的新项目？未来，大众可以期待哪些惊喜？
A：自2016年故宫与腾讯携手合作以来，我们双方以游戏、动漫、音乐、短视频等创意形式，先后开发落地了数十个创新数字文化项目，把故宫建筑、文物中蕴含的文化内容以全新的方式进行诠释。
从去年开始，腾讯开始T-museum数字博物馆的平台搭建，首次与11家国内头部的文博单位合作，在首都博物馆举办“互联网+中华文明”数字体验展，算是我们第一次尝试跨界数字展陈。来到2021年，我们也希望能够跟故宫这样有丰富数字文化资产的单位共同合作。本次“纹”以载道——故宫腾讯沉浸式数字体验展，也是双方在打造大型沉浸式数字展览上的首次尝试。未来我们会继续探索更多数字展陈的全新方式，给大家更好的体验。
“数字故宫”小程序也是我们双方目前重点推进的项目。去年疫情期间， “数字故宫”小程序正式上线，集文物数字化成果、新文创产品、知识普及和功能性导览为一体，通过VR、AI等前沿技术手段将故宫鲜活立体地呈现在用户的掌上。经过一年时间打磨，我们即将推出2.0版本。并将在多方面进行升级，包括推出AI数智人“小狮子”、提供更为丰富的故宫特色导览路线以及更友好的无障碍服务体验等等。
撰文 | 卢丁
摄影 | 张洁、Suleo
视频 | 主办方提供
编辑 | 何苡
· END ·
这里是人文深圳的精神角落，
专注呈现有质感的艺文深活。
Since 2015，深圳13W+艺文迷之选！
👇