音乐的力量 ||【黑胶时光】VOL.13《G小调第一钢琴协奏曲》:音乐画家的浪漫抒写
音符在交错的黑白键上,跳跃……
本期推荐的《G小调第一钢琴协奏曲》体现了钢琴协奏曲从古典主义时期发展到浪漫主义时期的变化趋势。从中也能让我们感受到门德尔松对古典的继承及浪漫的开拓。
乐曲的第一乐章是热烈的快板,采用奏鸣曲式,但又和传统的奏鸣曲式有所不同,是由双呈示部转变为单呈示部的奏鸣曲式,使得钢琴在协奏曲中得到了更加充分和直接的表现。第二乐章为行板,采用单三段式结构,篇幅较小,旋律富于歌唱性,给人以一种动静皆宜的感觉。第三乐章是使用快板的回旋曲式乐章, 与第一乐章有些类似,但又有所区别,带有舞曲的风格特征,给人以一种昂扬的活力之感。
在华彩乐段的创作上,门德尔松又进了一步,不再仅有钢琴独奏的炫技,还加入了定音鼓来烘托气氛,使得钢琴与乐队交织呼应,进而让华彩乐段成为整部协奏曲中的有机组成部分,而不再是独立的段落。
关于作曲家
About the Composer
门德尔松的全名是雅科布·路德维希·费利克斯·门德尔松·巴托尔迪(Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy),1809年2月3日出生于德国汉堡,1847年11月4日在德国莱比锡逝世。他是德国浪漫乐派最具代表性的人物之一,被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”。
他是一位对音乐风格有着出色的把握能力的天才音乐家,他的作品具有很好的结构感,体现了古典和浪漫相结合的风格,作品以精美、典雅、清新、迷人、华丽著称。
保罗·亨利·朗在《西方文明中的音乐》里这样评价他:“这位具有惊人的艺术感觉的音乐家领悟到了古典音乐的真髓……门德尔松是古典主义和浪漫主义的折衷者,是一位解决了时代的不协调的大艺术家……门德尔松的作品,和声精炼,章法严谨,旋律生动,语言淳朴典雅,清晰自然。”
注:由于平台没有推荐版本,故此处分享其他演奏版本
门德尔松出生在德国汉堡,他家庭背景良好。父亲是位富有的银行家,不但能保证一家人衣食无忧,还为家人提供了享受更高层次的精神生活的条件;母亲是一位知书达理的女性,对每个孩子的天赋都了如指掌,并懂得因材施教。门德尔松从小接受的教育就是最适合他的,他九岁时就成功地举办了属于自己的钢琴演奏会。
1829-1835年间,门德尔松游历了欧洲。期间他感受了大自然之美,拜访了很多伟大的艺术家。他在魏玛拜见了歌德,并与歌德成为了忘年交,这段友谊也成为音乐史上的一段佳话。
他在罗马拜见了柏辽兹,在巴黎拜见了李斯特、肖邦和画家德拉克罗瓦,在爱丁堡附近拜见了小说家司各特。他还步行走过了瑞士的大部分国土,边走边画了许多画。这次游历对门德尔松来说,收获颇丰。
《G小调第一钢琴协奏曲》便是门德尔松在游历欧洲期间创作而成的,这是一首充满青春活力的钢琴协奏曲,除了让人感受到年轻的作曲家昂扬的激情,对青春的赞颂,对幸福的憧憬,也包含有作曲家在欧洲游历所经历的各种美好。作曲家把自己年轻的悸动,融入这流淌的音符中,让听者不知不觉就沉浸在这如梦如幻的动人乐章里。
唱片名:LANG LANG:TCHAIKOVSKY & MENDELSSOHN
FIRST PIANO CONCERTOS
《郎朗:柴可夫斯基/门德尔松第一钢琴协奏曲》
出版者:环球唱片
索书号:J657.6/233
本期晓阅和大家分享的《G小调第一钢琴协奏曲》,选自环球唱片发行的黑胶唱片。
唱片为
LANG LANG:TCHAIKOVSKY & MENDELSSOHN FIRST PIANO CONCERTOS
这张唱片是郎朗于2003年加入德意志留声机公司(DG)后录制的首张个人钢琴演奏专辑。专辑之中收录了他与芝加哥交响乐团(Chicago Symphony Orchestra)以及指挥家丹尼尔·巴伦博伊姆(Daniel Barenboim)合作演奏的柴可夫斯基《降B小调第一钢琴协奏曲》和门德尔松的《G小调第一钢琴协奏曲》。
郎朗,中国钢琴演奏家。《芝加哥论坛报》曾极度赞扬“郎朗是世界上最伟大、最令人激动的钢琴天才”。郎朗的才华与其热情奔放的性情相得益彰,使他成为了古典音乐最理想的诠释者和年轻人心中的榜样。还曾被《年轻人》(Teen People)杂志称为“将改变世界的20名青年”之一。
晓阅音课堂
门德尔松不仅是伟大的作曲家和钢琴家,还是一位优秀的指挥家、音乐教育家。
“无词歌”是门德尔松首创的一种钢琴体裁,一种宛如歌曲的抒情钢琴小曲,其中包含一个歌曲性质的旋律和相应的伴奏部分,富有旋律性与歌唱性。
20岁的门德尔松在英国伦敦旅游演出,指挥一支庞大的交响乐团,为了让团员们能够更清楚的看到指挥的手势,他用一张白色皮革把鲸鱼骨刺包裹起来,作为指挥时的指挥棒。这只小小的“鱼骨棒”不仅让演奏者们更加专注,也增强了指挥气势,演出十分成功。从此,指挥棒成了指挥家的必需品,成为乐团演出的灵魂。
1843年,门德尔松在莱比锡创立了德国第一所音乐学院——莱比锡音乐学院。初期,他与罗伯特·舒曼(Robert Schumann)分别担任作曲和钢琴教授;费迪南·大卫(Ferdinand David)教小提琴和管弦乐团的演奏;卡尔·费迪南·贝克尔(Carl Ferdinand Becker)负责风琴。
Lieder ohne Worte. 无词歌
Frederic Leighton. 弗雷德里克·莱顿(英)
这是画家莱顿从欧洲大陆学习返回伦敦后创作的一幅重要作品。标题指的是女孩正在听“无词歌”:轻轻滴流的水声和背后的黑鸟的歌声。莱顿知道他的许多观众会把这幅画与门德尔松的一组同名钢琴作品《无词歌》联系在一起,这首组曲当时在英国很受欢迎。画作主题“永恒性”,以及和谐的构图和色彩,暗示了音乐拥有唤起特定情绪的力量。
——英国泰特美术馆
我发现:
每当我试图用文字或语言来说明一段音乐时,
好像是说过了,但又好像说的都不令人满意。
时间过得真快,今天的分享就到这里啦!
我们下期再见。
往期推荐:
音乐的力量|【黑胶时光】VOL.1《D大调卡农》一首送上太空的曲子
音乐的力量|【黑胶时光】VOL.3《G大调第一号小步舞曲》:随风起舞
音乐的力量|【黑胶时光】VOL.4《a小调小提琴协奏曲》:巴赫的第一首小提琴协奏曲
音乐的力量|【黑胶时光】VOL.5《G大调第十三号小夜曲》:莫扎特的幸福乐曲
音乐的力量|【黑胶时光】VOL.6《G大调第三小提琴协奏曲》:莫扎特的19岁
音乐的力量|【黑胶时光】VOL.7《F大调第六交响曲》:那夏日的明朗的梦
音乐的力量|【黑胶时光】VOL.8《第九交响曲》:贝多芬在中国
音乐的力量|【黑胶时光】VOL.9《G大调第八十八交响曲》:“交响曲之父”点燃音乐之光
文案提供:阅读推广中心